1791年入哥本哈根皇家美术学院，1796年获奖学金并于翌年赴罗马学习。其间受希腊罗马艺术的熏陶和温克尔曼关于古典美理论的影响,艺术上得雕塑家卡诺瓦的启示，逐渐形成静穆冷峻、严谨细腻的雕塑风格。
早期大量的作品都取材希腊罗马神话和历史事件,圆雕有《埃贝》(1806)、《丘比特与普绪喀》(1807)、《拿金苹果的维纳斯》和《牧童》(1817)等。1812年，他受罗马皇帝邀请，制作纪念性浮雕饰带《亚历山大攻陷巴比伦》。
浮雕带全长35米，雕刻了众多的人物和宏大的场面，以此象征拿破仑的胜利。他的浮雕以盛大的场面和生动的人物体态著称。他晚期作品成就最高的要数肖像和纪念碑雕塑。他先后雕塑了175座胸像和骑马像，其中著名的有立于华沙的《哥白尼像》(1823)。
斯图加特的《席勒像》(1835)、剑桥三一学院的《拜伦像》(1829)等。托尔瓦德森于1838年返回哥本哈根，丹麦政府授予他皇家美术学院教授职衔，还专为他筹建托尔瓦德森博物馆。这座博物馆于1848年正式建成开放。
馆内陈列着他的数百件绘画和雕塑作品。印象派展厅开始了...毕加索的画。大师就不说了，你让云落分析这画多好云落是没那水平的，只能告诉大家毕加索是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与下面要说的乔治布拉克也成了这一画派的风云人物。
挨着毕加索的就是这幅乔治布拉克的画，画的是什么恕云落才疏学浅，只知道大哥是一位法国画家。与毕加索早期作品属印象派和野兽派。大师一直与毕加索合作，直到1914年，共同发起立体主义绘画运动。
最早将字母糅合进绘画，将颜料与沙子混合作画和使用拼贴画法。晚年作品包括静物画和风景画，风格渐趋现实主义。他的影响实际上并不比毕加索小。并且，“立体主义”这一名称还是由他的作品而来。
布拉克和毕加索在分析立体主义时期所作的作品，风格非常接近，以致于摆在一起难辨孰人所为。这在艺术史上是极其少见的现象。两人不仅画法相同，而且所选题材也十分相似。他们都偏爱画乐器。布拉克在画中对于物象的分解，要比毕加索更加极端。
他多数是在静物画中进行这种分析形体的实验。这也许是因为静物画对他说来较少约束之故。美术馆的餐厅都这么有情调，真棒。纪念品商店。可惜坐船坐的头重脚轻，逛到这已经快体力不支了，草草是收兵赶赴诺贝尔和平中心。
行走在奥斯陆。漂亮的白房子。这咖啡厅会找地方，城市公园边上。满眼的萧瑟~后面是奥斯陆国家剧院。和歌剧院的风格迥异啊。有趣的鸭子布偶吧。城市中心公园。去诺贝尔和平中心的路上偶遇奥斯陆市政厅，哈哈。
这是正面，网上的图片很多都是在海峡拍的背面嘛。市政厅两边的漂亮建筑。这楼修的十分漂亮。上面的旗帜迎风招展啊。这地方藏风聚气，建筑造的也很讲究风水吗，万宗同源。市政厅是这座海洋城市的政治中心。
由挪威的艺术家们从1900年至1950年不断的装饰和润色才得以完工。它全面的向人们展示了挪威的历史、文化以及人们的工作和生活。这座砖红色的建筑于1950年为庆祝奥斯陆建城900年而建，布局为凹字形，周围有大量雕塑。
表现了挪威人生活的各个方面。市政厅边上的大楼，北欧的建筑外表朴实无华，线条非常流畅，内部异常明亮、开阔、舒适，创造出了冰天雪地之中的人造环境。峡湾的海鸟，冰与火之歌――群鸦的盛宴走了一整天下午4点终于到了本站最后一个景点。
诺贝尔和平中心nobele，该中心于建成，由奥斯陆市政厅附近的旧火车站改建而成。是以面向世界和平、提高人们对战争和解决纷争的关心程度为目的建造的。它展示了历代和平奖获奖者以及阿尔弗烈德诺贝尔的相关资料。
同时此中心也具备多种用途，可以进行演讲展示等，也有咖啡厅和商店。很意外的是参观居然收费。百十块nok呢，而且感觉展览的地方很小很小。每年诺贝尔和平奖颁奖典礼在此举办。当然也有不少人基本来不了，或者领了没得个好结果。
售票处，背后应该是今年的两位候选人吧。历届得主，其中也有浑水摸鱼的吧。很漂亮的冰箱贴，就是价格同样漂亮，49nok各种饮料饮料罐拼成的工艺品，很棒~泥泞的道路，印象里还有马粪。真汗~挪威的雕塑是很有名气的。
没走多远遇见的小店，里面逗逗的驯鹿，长的像猩猩。这家店不错，东西好还能退税，关键挪威退税不是很方便。喜欢北欧设计。透着一股漂亮。简约而不简单，漂亮吧。广告词用这里了，哈哈。天朝的文化真是遍布全世界。
挺带劲的地方。往酒店方向溜达，转回了奥斯陆大教堂。行走在异国他乡。抓
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